projet de direction artistique
& peinture murale
· musée des mômes brest · 2026

Fresque
Faune et Flore de Bretagne

· Conception artistique
· Recherche graphiques & composition
· DIRECTION ARTISTIQUE
· réalisation de la peinture murale

Mon rôle

Une peinture murale pensée comme un paysage à explorer.

Le point de départ

Transformer un espace de passage en espace de découverte

Au Musée des Mômes à Brest, j'ai conçu une intervention artistique pour transformer la cage d'escalier en véritable espace de découverte.

L'objectif était de créer une continuité entre les différents espaces du musée et de faire de cet ancien lieu de passage une étape à part entière du parcours.


conception & recherches

Jeux de formes et couleurs

· Algues
· feuillages
· poissons
· crustacés
· oiseaux

Une frise présentant les animaux et leurs noms complète le dispositif.

J'ai conçu une peinture murale composée de deux surfaces d'environ 4 × 3 mètres formant un angle, comme les deux pages d'un livre ouvert.

À partir de la faune et de la flore bretonnes, j'ai imaginé un univers où la mer, la terre et le ciel se mélangent.

CHANGER D'ÉCHELLE, CHANGER DE REGARD

Je voulais avant tout créer un effet de surprise.

Une œuvre capable d'arrêter les visiteurs dans leur parcours, puis de leur donner envie de regarder plus longtemps.

La couleur, l'échelle et les formes créent une première impression. Puis le jeu du « cherche et trouve » invite à ralentir et à observer.

L'enjeu n'était donc pas simplement de décorer l'escalier, mais de créer une expérience artistique où se rencontrent poésie, joie, jeu et observation.

Provoquer le "Waouh !", puis donner envie de regarder.

Une peinture pensée pour le lieu

L'échelle du projet constituait un véritable enjeu : il fallait créer une œuvre suffisamment spectaculaire pour transformer le volume de l'escalier, tout en conservant des détails que les enfants pourraient chercher et découvrir.

J'ai donc imaginé plusieurs niveaux de lecture.

D'abord une composition globale, visible à distance. Puis, en s'approchant, un ensemble de détails, d'animaux et de formes à observer.

Le fond bleu crée un lien entre le ciel et la mer. Les verts, oranges et jaunes viennent construire un univers chaleureux et vivant.

Ma pratique du design textile a également influencé la composition : les formes s'enchevêtrent, passent de l'arrière-plan au premier plan et se prolongent les unes dans les autres.

Le regard circule ainsi dans la peinture comme dans un paysage sans frontière.

UN MONDE OÙ LES FRONTIÈRES DISPARAISSENT

Entre ciel, terre et mer

Il n'y a volontairement plus de séparation entre les différents milieux. Les plantes s'enlacent, les formes se prolongent et les animaux apparaissent ou disparaissent dans la composition.

L'œuvre associe des formes organiques, parfois proches de l'abstraction, à des éléments immédiatement reconnaissables.

Les animaux deviennent alors les éléments d'un véritable jeu de « cherche et trouve », intégré à une composition globale, poétique et fluide.

Avant vs Après